{"id":6800,"date":"2025-03-03T10:11:57","date_gmt":"2025-03-03T09:11:57","guid":{"rendered":"https:\/\/www.cerstveovocie.sk\/?p=6800"},"modified":"2025-05-01T18:58:05","modified_gmt":"2025-05-01T16:58:05","slug":"architekt-ktory-meni-pravidla-priestoru-odvaznymi-experimentmi","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/d.r1.wbsprt.com\/cerstveovocie.sk\/architekt-ktory-meni-pravidla-priestoru-odvaznymi-experimentmi\/","title":{"rendered":"Architekt, ktor\u00fd men\u00ed pravidl\u00e1 priestoru odv\u00e1\u017enymi experimentmi"},"content":{"rendered":"\n

\u201eNechcem robi\u0165 architekt\u00faru, ktor\u00e1 je len pekn\u00e1. Chcem robi\u0165 architekt\u00faru, ktor\u00e1 je zapam\u00e4tate\u013en\u00e1 a funk\u010dn\u00e1 z\u00e1rove\u0148.\u201c<\/em> Architekt\u00fara m\u00f4\u017ee by\u0165 presn\u00e1 veda, ale aj reb\u00e9lia proti zau\u017e\u00edvan\u00fdm norm\u00e1m. Alan Prekop nie je len tvorcom priestorov \u2013 je experiment\u00e1torom, ktor\u00fd architekt\u00faru vn\u00edma ako neust\u00e1ly dial\u00f3g medzi materi\u00e1lom, em\u00f3ciou a konceptom. Jeho rukopis je drz\u00fd, hrav\u00fd, no z\u00e1rove\u0148 prec\u00edzne premyslen\u00fd. Neboj\u00ed sa odkr\u00fdva\u0165 surovos\u0165 bet\u00f3nu, pracova\u0165 s kontrastom a vybo\u010di\u0165 zo zau\u017e\u00edvan\u00fdch estetick\u00fdch konvenci\u00ed. Jeho interi\u00e9ry nes\u00fa jasn\u00fd podpis \u2013 ka\u017ed\u00fd prvok m\u00e1 svoje miesto, ka\u017ed\u00fd materi\u00e1l m\u00e1 svoj v\u00fdznam. Alanova tvorba osciluje medzi minimalizmom a odvahou, pri\u010dom v\u017edy h\u013ead\u00e1 balans medzi funk\u010dnos\u0165ou a vizu\u00e1lnou provok\u00e1ciou. Jeho pr\u00e1ca nie je len odpove\u010fou na po\u017eiadavky klientov, ale aj v\u00fdpove\u010fou o s\u00fa\u010dasnej architekt\u00fare \u2013 o tom, kam smeruje, ako sa men\u00ed a ako m\u00f4\u017ee prehov\u00e1ra\u0165 k \u013eu\u010fom. \u010co ho formovalo? Ak\u00e9 v\u00fdzvy ho posunuli \u010falej? A pre\u010do sa jeho projekty st\u00e1vaj\u00fa zapam\u00e4tate\u013en\u00fdmi? Ponorme sa do pr\u00edbehu architekta, ktor\u00fd men\u00ed pravidl\u00e1 priestoru odv\u00e1\u017enymi experimentmi.<\/p>\n\n\n\n

Alan Prekop poch\u00e1dza z umelecky laden\u00e9ho prostredia, hoci nikdy nebol k umeniu veden\u00fd systematicky. Ako s\u00e1m hovor\u00ed, jeho rodina mala k umeniu bl\u00edzko, ale neexistovala nijak\u00e1 gener\u00e1cia architektov, ktor\u00e1 by mu predur\u010dila cestu. Napriek tomu sa v r\u00f4znych smeroch stret\u00e1val s tvorivos\u0165ou a estetick\u00fdm c\u00edten\u00edm. \u201ePoch\u00e1dzam z celkom umeleckej rodiny, ale nikdy sme k tomu neboli nejako veden\u00ed. Ka\u017ed\u00fd \u010dlen sa nejak\u00fdm sp\u00f4sobom zauj\u00edmal o umenie,\u201c<\/em> hovor\u00ed Alan. Jeho teta Lea Fekete je m\u00f3dna n\u00e1vrh\u00e1rka, mama sa venovala dizajnu cez pr\u00e1cu s okuliarmi, babka hrala na klav\u00edri a str\u00fdko bol architekt. Alanov otec bol taktie\u017e architekt, ale ich vz\u0165ah bol minim\u00e1lny, a tak sa k architekt\u00fare nedostal cez rodinn\u00fa trad\u00edciu, ale sk\u00f4r cez vlastn\u00e9 objavovanie sveta.<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

Cesta k architekt\u00fare v\u0161ak nebola priamo\u010diara. Na gymn\u00e1ziu nemal k tejto oblasti nijak\u00fd bli\u017e\u0161\u00ed vz\u0165ah, ale zlom nastal, ke\u010f spoznal svojho kamar\u00e1ta Juraja Pet\u00e1ka, ktor\u00fd bol v tom \u010dase u\u017e \u0161tudentom architekt\u00fary. Rozhovory s n\u00edm a so \u0161tudentmi architekt\u00fary ho nadchli nato\u013eko, \u017ee za\u010dal nav\u0161tevova\u0165 podujatie PechaKucha Night<\/a>, kde sa prirodzene za\u010dlenil do komunity mlad\u00fdch architektov. \u201eM\u00f4j najlep\u0161\u00ed kamar\u00e1t Juraj Pet\u00e1k u\u017e vtedy \u0161tudoval architekt\u00faru a stra\u0161ne sa mi p\u00e1\u010dilo, \u010do o tom rozpr\u00e1val. Spoznal som sa s jeho spolu\u017eiakmi a viac-menej som sa tak nejako zaradil do tejto spolo\u010dnosti,\u201c<\/em> opisuje Alan svoje za\u010diatky. Na gymn\u00e1ziu v\u0161ak nez\u00edskal \u017eiadne technick\u00e9 z\u00e1klady potrebn\u00e9 pre \u0161t\u00fadium architekt\u00fary. Ke\u010f sa rozhodol poda\u0165 si prihl\u00e1\u0161ku na fakultu architekt\u00fary, nemal nijak\u00e9 sk\u00fasenosti s kreslen\u00edm ani teoretick\u00e9 znalosti z tohto odboru. Aby sa pripravil na prij\u00edma\u010dky, absolvoval intenz\u00edvny kurz pod veden\u00edm soch\u00e1ra Milana Luk\u00e1\u010da, ktor\u00fd mu pomohol pochopi\u0165 z\u00e1klady kompoz\u00edcie a techniky kreslenia. \u201eO architekt\u00fare som nevedel absol\u00fatne ni\u010d. Absolvoval som dos\u0165 intenz\u00edvny kurz u Milana Luk\u00e1\u010da, ktor\u00fd ma nau\u010dil z\u00e1klady kreslenia a kompoz\u00edcie.\u201c<\/em> Napriek tomu to bola n\u00e1ro\u010dn\u00e1 cesta, no napokon sa mu podarilo prij\u00edma\u010dky zvl\u00e1dnu\u0165 a bol prijat\u00fd na Fakultu architekt\u00fary a dizajnu Slovenskej technickej univerzity v Bratislave (FAD STU<\/a>).<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

Napriek prijatiu na vysok\u00fa \u0161kolu Alan spo\u010diatku za\u017e\u00edval n\u00e1ro\u010dn\u00e9 obdobie. Gymnazi\u00e1lne vzdelanie mu neposkytlo technick\u00e9 znalosti, ktor\u00e9 mali jeho spolu\u017eiaci zo stredn\u00fdch odborn\u00fdch \u0161k\u00f4l. \u201eGymn\u00e1zium \u0165a priprav\u00ed v\u0161eobecne, ale na architekt\u00faru to nesta\u010dilo. Ja som v prvom ro\u010dn\u00edku v\u0161etky sk\u00fa\u0161ky opakoval, lebo som skoro ni\u010d nevedel.\u201c<\/em> Napriek tomu ho architekt\u00fara za\u010dala \u010doraz viac fascinova\u0165, najm\u00e4 v oblasti navrhovania priestorov pre umenie, ak\u00fdmi s\u00fa gal\u00e9rie, m\u00faze\u00e1 a in\u00e9 verejn\u00e9 budovy. \u201eV druhom ro\u010dn\u00edku sme za\u010dali navrhova\u0165 bytov\u00e9 domy a ob\u010dianske budovy, a pr\u00e1ve tam som sa na\u0161iel. Fascinovalo ma, ako priestor ovplyv\u0148uje \u013eud\u00ed a ak\u00fd v\u00fdznam m\u00f4\u017ee ma\u0165 architekt\u00fara pre spolo\u010dnos\u0165,\u201c<\/em> vysvet\u013euje. D\u00f4le\u017eit\u00fdm momentom v jeho formovan\u00ed bolo aj stretnutie so \u0160tefanom Polakovi\u010dom, ktor\u00fd p\u00f4sobil na fakulte ako extern\u00fd pedag\u00f3g. \u201eKe\u010f som videl, ako pristupuje k architekt\u00fare, vedel som, \u017ee chcem \u00eds\u0165 do jeho ateli\u00e9ru. Bol pre m\u0148a vzorom v tom, ako prem\u00fd\u0161\u013ea\u0165 o priestore a konceptoch,\u201c<\/em> hovor\u00ed Alan.<\/p>\n\n\n\n

Po\u010das \u0161t\u00fadia sa z\u00fa\u010dastnil aj st\u00e1\u017e\u00ed v renomovan\u00fdch ateli\u00e9roch plusminus architects<\/a><\/strong> a u Martina Sko\u010deka<\/a><\/strong>, kde si osvojil praktick\u00e9 sk\u00fasenosti a za\u010dal si vytv\u00e1ra\u0165 vlastn\u00fd rukopis. \u201eSt\u00e1\u017e v plusminus architects bola pre m\u0148a ve\u013ek\u00e1 \u0161kola detailu. U Martina Sko\u010deka som pochopil, ak\u00fd d\u00f4le\u017eit\u00fd je koncept a s\u00falad s materi\u00e1lmi,\u201c<\/em> opisuje svoje sk\u00fasenosti.<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"
Byt PC | autor Martin Sko\u010dek | spolupr\u00e1ca Alan Prekop | foto Mat\u00fa\u0161 Bence<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

\u0160t\u00fadium na fakulte architekt\u00fary nebolo pre Alana jednoduch\u00e9, ale pr\u00e1ve v\u010faka n\u00e1ro\u010dn\u00fdm za\u010diatkom a z\u00edskan\u00fdm sk\u00fasenostiam postupne objavil svoj smer. Jeho rukopis sa za\u010dal formova\u0165 u\u017e po\u010das \u0161koly a v nasleduj\u00facich rokoch sa e\u0161te viac vyprofiloval v profesion\u00e1lnej praxi.<\/p>\n\n\n\n

Po ukon\u010den\u00ed \u0161t\u00fadia na Fakulte architekt\u00fary a dizajnu Slovenskej technickej univerzity sa Alan prirodzene presunul do praxe. Jeho prv\u00fdm profesion\u00e1lnym krokom bolo p\u00f4sobenie v ateli\u00e9ri GutGut,<\/a><\/strong> kde str\u00e1vil p\u00e4\u0165 rokov. \u201eGutGut ma nau\u010dil prem\u00fd\u0161\u013ea\u0165 o architekt\u00fare konceptu\u00e1lne. Tam som pochopil, \u017ee ka\u017ed\u00fd priestor mus\u00ed ma\u0165 hlavu a p\u00e4tu, \u017ee architekt\u00fara je viac ne\u017e len estetika \u2013 je to sp\u00f4sob, ako vpl\u00fdva\u0165 na \u013eud\u00ed a ich \u017eivotn\u00fd priestor,\u201c<\/em> spom\u00edna. Popri pr\u00e1ci v GutGute sa za\u010dal \u010doraz viac zaobera\u0165 interi\u00e9rov\u00fdm dizajnom, pri\u010dom sa venoval najm\u00e4 n\u00e1vrhom bytov\u00fdch a ob\u010dianskych interi\u00e9rov. Po\u010das tohto obdobia v \u0148om r\u00e1stla t\u00fa\u017eba osamostatni\u0165 sa a vytv\u00e1ra\u0165 vlastn\u00e9 projekty. \u201eCel\u00fd \u010das som mal v sebe pocit, \u017ee chcem robi\u0165 nie\u010do vlastn\u00e9. Nebolo to o nespokojnosti, sk\u00f4r o potrebe posun\u00fa\u0165 sa \u010falej,\u201c<\/em> hovor\u00ed.<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"<\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

V roku 2020 sa rozhodol opusti\u0165 GutGut a zalo\u017ei\u0165 vlastn\u00e9 Alan Prekop Studio<\/a><\/strong>. Za\u010diatky neboli jednoduch\u00e9, ke\u010f\u017ee jeho rozhodnutie pri\u0161lo v obdob\u00ed pand\u00e9mie. \u201eOdi\u0161iel som z ateli\u00e9ru a hne\u010f nato pri\u0161iel lockdown. Zrazu som bol doma, bez pr\u00e1ce a s ot\u00e1znikom, \u010do \u010falej,\u201c <\/em>opisuje Alan. Toto obdobie v\u0161ak vyu\u017eil na rekon\u0161trukciu svojho vlastn\u00e9ho bytu, \u010do sa nesk\u00f4r uk\u00e1zalo ako zlomov\u00fd moment v jeho kari\u00e9re.<\/p>\n\n\n\n

Projekt Byt IO<\/a>*<\/strong>, jeho vlastn\u00fd interi\u00e9r, z\u00edskal ve\u013ek\u00e9 uznanie a stal sa v\u00ed\u0165azom ocenenia INSAID AWARDS<\/a><\/strong>. Tento n\u00e1vrh zaujal otvorenou dispoz\u00edciou a ikonick\u00fdm kruhov\u00fdm prieh\u013eadom medzi kuchy\u0148ou a ob\u00fdva\u010dkou. \u201eNebolo to ni\u010d nasilu. Len som chcel vytvori\u0165 priestor, ktor\u00fd by odr\u00e1\u017eal m\u00f4j vlastn\u00fd poh\u013ead na architekt\u00faru \u2013 jednoduchos\u0165, materi\u00e1lov\u00fa \u010distotu a logick\u00e9 rie\u0161enia,\u201c<\/em> vysvet\u013euje.<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"
Byt IO | foto Nora a Jakub \u010caprnkovci<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Byt IO | foto Nora a Jakub \u010caprnkovci<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

* Byt sa nach\u00e1dza v jednej z najstar\u0161\u00edch mestsk\u00fdch \u0161tvrt\u00ed Bratislavy \u2013 v komplexe \u201e500 bytov\u201c. T\u00e1to lokalita vznikla za\u010diatkom 50. rokov 20. storo\u010dia a dodnes si zachovala svoj p\u00f4vodn\u00fd charakter bez v\u00fdraznej\u0161\u00edch rekon\u0161trukci\u00ed \u010di moderniz\u00e1ci\u00ed, napriek tomu, \u017ee ju obklopuje nov\u00e1 finan\u010dn\u00e1 a administrat\u00edvna \u0161tvr\u0165. Samotn\u00fd byt je situovan\u00fd na piatom z celkovo \u0161iestich poschod\u00ed, pri\u010dom jeho ve\u013ekou prednos\u0165ou s\u00fa ve\u013ek\u00e9 okn\u00e1 orientovan\u00e9 na v\u00fdchod a z\u00e1pad, ktor\u00e9 do interi\u00e9ru prin\u00e1\u0161aj\u00fa bohat\u00e9 denn\u00e9 svetlo a vytv\u00e1raj\u00fa ide\u00e1lnu atmosf\u00e9ru na b\u00fdvanie. P\u00f4vodne trojizbov\u00fd byt s oddelenou dennou z\u00f3nou a nedostato\u010dn\u00fdm pr\u00edsunom prirodzen\u00e9ho svetla pre\u0161iel premenou na vzdu\u0161n\u00fd loft. Nov\u00e1 dispoz\u00edcia pon\u00faka priestrann\u00fa sp\u00e1l\u0148u a otvoren\u00fa ob\u00fdvaciu izbu prepojen\u00fa s kuchy\u0148ou, \u010d\u00edm sa vytvorilo funk\u010dn\u00e9 a esteticky \u010dist\u00e9 prostredie, ide\u00e1lne pre p\u00e1r alebo mal\u00fa rodinu. Z\u00e1kladn\u00fdm cie\u013eom rekon\u0161trukcie bolo eliminova\u0165 zbyto\u010dn\u00e9 prie\u010dky a maxim\u00e1lne otvori\u0165 priestor, \u010d\u00edm vznikol svetl\u00fd, vzdu\u0161n\u00fd interi\u00e9r zredukovan\u00fd na svoje z\u00e1kladn\u00e9 prvky. Zachovali sa len nosn\u00e9 steny, v\u010faka \u010domu byt nadobudol plynul\u00fa, otvoren\u00fa \u0161trukt\u00faru od v\u00fdchodu a\u017e po z\u00e1pad. Najv\u00e4\u010d\u0161ou v\u00fdzvou bolo dosiahnu\u0165 priestorov\u00fa kontinuitu tak, aby miestnosti neboli definovan\u00e9 stenami, ale samotn\u00fdm priestorom a pou\u017eit\u00fdmi materi\u00e1lmi. Dominantn\u00fdm prvkom dispoz\u00edcie sa stal nosn\u00fd st\u013ap prepojen\u00fd bet\u00f3nov\u00fdm nosn\u00edkom s kruhov\u00fdm v\u00fdrezom, ktor\u00fd vytv\u00e1ra siln\u00fd architektonick\u00fd akcent. Tento ikonick\u00fd detail sa stal \u00fastredn\u00fdm bodom interi\u00e9ru a z\u00e1rove\u0148 jeho najob\u013e\u00fabenej\u0161\u00edm vizu\u00e1lnym prvkom. Minimalizmus a funk\u010dnos\u0165 sa premietli aj do rie\u0161enia deliacich prvkov \u2013 namiesto klasick\u00fdch stien bol pou\u017eit\u00fd dreveno-sklenen\u00fd syst\u00e9m, ktor\u00fd nahradil p\u00f4vodn\u00fa tehlov\u00fa stenu s dverami. Sp\u00e1l\u0148a tak z\u00edskala flexibilitu \u2013 v pr\u00edpade potreby ju mo\u017eno oddeli\u0165 drevenou prie\u010dkou a z\u00e1vesom, zatia\u013e \u010do v otvorenom re\u017eime p\u00f4sob\u00ed ako prirodzen\u00e9 pokra\u010dovanie priestoru, \u010d\u00edm dod\u00e1va bytu vzdu\u0161nos\u0165. V materi\u00e1lovom rie\u0161en\u00ed dominuje kov, pri\u010dom nerezov\u00e1 oce\u013e zohr\u00e1va k\u013e\u00fa\u010dov\u00fa \u00falohu \u2013 objavuje sa na parapetn\u00fdch dosk\u00e1ch, kuchynskom pulte aj v r\u00e1me kruhov\u00e9ho v\u00fdrezu v bet\u00f3novom nosn\u00edku. Hygienick\u00e9 priestory zostali na p\u00f4vodnom mieste, no ich povrchov\u00e1 \u00faprava z pozinkovan\u00e9ho plechu im dod\u00e1va industri\u00e1lny charakter. Tento materi\u00e1l umo\u017enil skry\u0165 dvere toalety a k\u00fape\u013ene do jednoliatej plochy, \u010d\u00edm posilnil koncept minimalistick\u00e9ho, \u010dist\u00e9ho priestoru. D\u00f4le\u017eitou s\u00fa\u010das\u0165ou n\u00e1vrhu bolo aj vyu\u017eitie recyklovan\u00fdch materi\u00e1lov z in\u00fdch projektov, \u010d\u00edm sa dosiahla udr\u017eate\u013enos\u0165 a jedine\u010dn\u00fd charakter interi\u00e9ru. Znovupou\u017eit\u00e9 keramick\u00e9 dla\u017edice pokr\u00fdvaj\u00fa ob\u00fdvaciu izbu a dod\u00e1vaj\u00fa jej \u0161trukt\u00faru, pri\u010dom ich kombin\u00e1cia s bet\u00f3nov\u00fdmi blokmi a modr\u00fdm sklom v policov\u00fdch syst\u00e9moch prin\u00e1\u0161a zauj\u00edmav\u00e9 vrstvenie text\u00far. Byt je z\u00e1rove\u0148 osloboden\u00fd od vstavan\u00e9ho n\u00e1bytku, \u010d\u00edm e\u0161te viac vynik\u00e1 jeho otvorenos\u0165 a flexibilita. Ka\u017ed\u00fd detail interi\u00e9ru bol starostlivo premyslen\u00fd tak, aby podporil jeho jedine\u010dn\u00fa atmosf\u00e9ru. Hra prirodzen\u00e9ho svetla v kombin\u00e1cii s industri\u00e1lnymi materi\u00e1lmi vytv\u00e1ra dynamick\u00e9 vizu\u00e1lne momenty, ktor\u00e9 sa menia v priebehu d\u0148a \u2013 od tepl\u00e9ho z\u00e1padn\u00e9ho slnka odr\u00e1\u017eaj\u00faceho sa na kovov\u00fdch ploch\u00e1ch a\u017e po ikonick\u00fd kruhov\u00fd priezor, ktor\u00fd prid\u00e1va interi\u00e9ru nezamenite\u013en\u00fa identitu.<\/p>\n\n\n\n

V Alanovej tvorbe zohr\u00e1va ve\u013ek\u00fa \u00falohu spolupr\u00e1ca s in\u00fdmi tvorcami, najm\u00e4 remeseln\u00edkmi a v\u00fdtvarn\u00edkmi. \u201eArchitekt\u00fara nikdy nie je len o jednom \u010dloveku. V\u017edy je to t\u00edmov\u00e1 pr\u00e1ca. Ke\u010f rob\u00ed\u0161 s dobr\u00fdmi \u013eu\u010fmi, projekt dostane \u00faplne in\u00fa energiu,\u201c<\/em> tvrd\u00ed. Pr\u00edkladom takejto spolupr\u00e1ce je projekt Kotva<\/a><\/strong>, kde pracoval so soch\u00e1rom a dizajn\u00e9rom  Sebasti\u00e1nom Kom\u00e1\u010dkom<\/a><\/strong>. \u201eChcel som, aby kon\u0161truk\u010dn\u00e9 prvky boli nielen funk\u010dn\u00e9, ale aj estetick\u00e9. Sebasti\u00e1n pri\u0161iel s my\u0161lienkou nerezov\u00fdch r\u00far, ktor\u00e9 vytvorili vzdu\u0161n\u00fa a rezonuj\u00facu \u0161trukt\u00faru,\u201c<\/em> vysvet\u013euje Alan. Hlavn\u00fdm konceptom bytu bolo prinies\u0165 plnohodnotn\u00e9 b\u00fdvanie pre mlad\u00e9ho mu\u017ea do bytu s malou metr\u00e1\u017eou, pri absencii kuchyne a sp\u00e1lne. In\u0161pir\u00e1cia bola \u010derpan\u00e1 z Japonsk\u00e9ho \u0161t\u00fdlu b\u00fdvania, kde je pod\u013ea Alanovho n\u00e1zoru dosiahnut\u00e1 dokonalos\u0165 pri kombin\u00e1cii funkcie b\u00fdvania s malou podlahovou plochou. Interi\u00e9r bol nominovan\u00fd na cenu CE ZA AR 2024<\/a>.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"
Kotva | foto Nora \u010caprnkov\u00e1 Sap\u00e1rov\u00e1<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

*Projekt KOTVA predstavuje premenu b\u00fdval\u00e9ho kancel\u00e1rskeho priestoru na modern\u00fd, funk\u010dn\u00fd byt v ikonickej bratislavskej budove Kotva. Byt, nach\u00e1dzaj\u00faci sa na 6. poschod\u00ed, pon\u00faka panoramatick\u00fd v\u00fdh\u013ead na Dunaj a \u0161tvr\u0165 Petr\u017ealka, pri\u010dom jeho charakteristick\u00fdm prvkom je kruhov\u00e9 okno s mot\u00edvom kotvy. Rekon\u0161trukcia zachovala architektonick\u00fd odkaz budovy, no z\u00e1rove\u0148 reflektovala s\u00fa\u010dasn\u00e9 potreby b\u00fdvania. Dispoz\u00edcia pre\u0161la d\u00f4kladnou \u00fapravou \u2013 v byte pribudla kuchy\u0148a ako k\u013e\u00fa\u010dov\u00fd prvok premeny, k\u00fape\u013e\u0148a sa zv\u00e4\u010d\u0161ila vyu\u017eit\u00edm b\u00fdvalej komory a vstupn\u00e1 hala bola prekonfigurovan\u00e1 tak, aby podporovala plynul\u00fd pohyb v priestore. Hoci byt \u010delil \u0161truktur\u00e1lnym v\u00fdzvam, vr\u00e1tane po\u0161kodenia vodou a zni\u010den\u00fdch podl\u00e1h, renov\u00e1cia sa zamerala na vytvorenie kompaktn\u00e9ho, no plne funk\u010dn\u00e9ho obytn\u00e9ho priestoru s d\u00f4razom na flexibilitu a estetiku. Centr\u00e1lnym prvkom interi\u00e9ru je oce\u013eov\u00e1 kon\u0161trukcia na mieru, ktor\u00e1 rozde\u013euje otvoren\u00fd priestor do jasne definovan\u00fdch, no vizu\u00e1lne prepojen\u00fdch z\u00f3n \u2013 ob\u00fdvacej izby, sp\u00e1lne a \u0161atn\u00edka. Oce\u013eov\u00fd r\u00e1m umo\u017e\u0148uje z\u00f3nam koexistova\u0165 bez naru\u0161enia pocitu priestrannosti, pri\u010dom jeho prec\u00edzne detaily boli vytvoren\u00e9 pokro\u010dilou 3D tla\u010dovou technol\u00f3giou. Tento inovat\u00edvny pr\u00edstup zabezpe\u010dil \u013eahk\u00e9 a presn\u00e9 spojenia, ktor\u00e9 podporuj\u00fa nielen vizu\u00e1lnu kontinuitu, ale aj \u0161truktur\u00e1lnu stabilitu. \u010eal\u0161\u00edm k\u013e\u00fa\u010dov\u00fdm prvkom n\u00e1vrhu je vyv\u00fd\u0161en\u00e9 p\u00f3dium, ktor\u00e9 sa stalo dominantn\u00fdm centrom bytu. Vyroben\u00e9 zo smrekov\u00fdch dreven\u00fdch hranolov a nerezovej ocele, p\u00f3dium pln\u00ed viacero funkci\u00ed \u2013 sl\u00fa\u017ei ako oddychov\u00e1 z\u00f3na, no m\u00f4\u017ee by\u0165 tie\u017e premenen\u00e9 na dodato\u010dn\u00e9 l\u00f4\u017eko pre host\u00ed. Tento flexibiln\u00fd prvok reflektuje japonsk\u00fd koncept multifunk\u010dn\u00e9ho b\u00fdvania a podporuje variabilitu priestoru bez nutnosti \u010fal\u0161\u00edch deliacich prvkov. Materi\u00e1lov\u00e9 rie\u0161enie nadv\u00e4zuje na hist\u00f3riu budovy, no z\u00e1rove\u0148 sp\u013a\u0148a princ\u00edpy udr\u017eate\u013enosti. Nerezov\u00e1 oce\u013e, drevo, recyklovan\u00e9 terazzo a p\u00f4vodn\u00e9 obnoven\u00e9 parketov\u00e9 podlahy vytv\u00e1raj\u00fa harmonick\u00fd vizu\u00e1lny dial\u00f3g medzi minulos\u0165ou a s\u00fa\u010dasnos\u0165ou. Terazzo plynulo prech\u00e1dza z vstupnej haly a\u017e do k\u00fape\u013ene a sprchy, \u010d\u00edm vytv\u00e1ra jednotn\u00fd, minimalistick\u00fd estetick\u00fd dojem a z\u00e1rove\u0148 poskytuje ekologick\u00fa alternat\u00edvu k tradi\u010dn\u00fdm materi\u00e1lom. Renov\u00e1cia premenila kedysi zanedban\u00fd kancel\u00e1rsky priestor na dynamick\u00fd, premyslen\u00fd domov, ktor\u00fd re\u0161pektuje p\u00f4vodn\u00fa architekt\u00faru, no z\u00e1rove\u0148 pon\u00faka s\u00fa\u010dasn\u00fd komfort a flexibilitu. V\u00fdsledkom je priestor, ktor\u00fd sp\u00e1ja hist\u00f3riu, modern\u00e9 remeseln\u00e9 spracovanie a progres\u00edvny dizajn do harmonick\u00e9ho celku.<\/p>\n\n\n\n

\u010eal\u0161\u00edm v\u00fdznamn\u00fdm projektom sa stal interi\u00e9r kaviarne Gr\u00e3o<\/a>*<\/strong>, ktor\u00fd bol nominovan\u00fd na CE ZA AR 2022<\/a><\/strong>. \u201eV Gr\u00e3o<\/a> sme pracovali s extr\u00e9mne obmedzen\u00fdm rozpo\u010dtom, \u010do ma paradoxne bavilo. Ke\u010f m\u00e1\u0161 mantinely, mus\u00ed\u0161 by\u0165 kreat\u00edvny. Cel\u00fd mobili\u00e1r sme vytvorili zo styroduru, materi\u00e1lu, ktor\u00fd sa be\u017ene pou\u017e\u00edva na fas\u00e1dy. V\u00fdsledok bol prekvapivo \u013eahk\u00fd a z\u00e1rove\u0148 vizu\u00e1lne v\u00fdrazn\u00fd,\u201c<\/em> spom\u00edna Alan. Konceptom n\u00e1vrhu bol od za\u010diatku anglick\u00fd v\u00fdraz \u201eHUE\u201c. Ten sa prevtelil do hlavn\u00e9ho 16m dlh\u00e9ho osvetlenia kaviarne, ktor\u00e9 men\u00ed farby a ka\u017ed\u00fdm momentom dod\u00e1va interi\u00e9ru in\u00fd r\u00e1z a atmosf\u00e9ru. Interi\u00e9r je o\u010disten\u00fd od zbyto\u010dn\u00fdch n\u00e1nosov p\u00f4vodn\u00fdch u\u017e\u00edvate\u013eov.<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"
Gr\u00e3o | foto Sarah Weiss<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Gr\u00e3o | foto Sarah Weiss<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

*Klientov\u00fdm z\u00e1merom bolo vytvori\u0165 int\u00edmnu kaviare\u0148 pre alternat\u00edvnu komunitu \u2013 tane\u010dn\u00edkov, DJ-ov, hudobn\u00edkov a \u010fal\u0161\u00edch tvorcov z oblasti kult\u00fary a umenia. V\u00fdzvou bol nielen jej \u0161pecifick\u00fd charakter, ale aj ve\u013emi limitovan\u00fd rozpo\u010det, ktor\u00fd nepresiahol 10 000 eur. Pr\u00e1ve tento faktor sa stal hnac\u00edm motorom kreat\u00edvnych rie\u0161en\u00ed a minimalistick\u00e9ho pr\u00edstupu k materi\u00e1lom. P\u00f4vodn\u00fd n\u00e1zov kaviarne, HUE, sa stal z\u00e1kladn\u00fdm konceptom priestoru. Interi\u00e9r bol zbaven\u00fd v\u0161etk\u00fdch nepotrebn\u00fdch vrstiev, pri\u010dom sa odkryla surov\u00e1 esencia priestoru. Tento odhalen\u00fd charakter podporili prvky vyroben\u00e9 z be\u017en\u00fdch stavebn\u00fdch materi\u00e1lov, ako je tepeln\u00e1 izol\u00e1cia, ktor\u00e9 boli n\u00e1sledne pretvoren\u00e9 do dekonstruktivistick\u00fdch objektov \u2013 od baru a\u017e po sedenie. V kombin\u00e1cii s o\u0161krabanou omietkou vytvorili neutr\u00e1lny podklad pre hlavn\u00fd prvok dizajnu \u2013 osvetlenie. Slovo HUE v preklade znamen\u00e1 spektrum farieb, \u010do sa v priestore odr\u00e1\u017ea prostredn\u00edctvom 16-metrov\u00e9ho sveteln\u00e9ho prvku, ktor\u00fd plynule men\u00ed farby a neust\u00e1le dotv\u00e1ra atmosf\u00e9ru interi\u00e9ru. Tento dynamick\u00fd sveteln\u00fd akcent je nielen estetick\u00fdm, ale aj funk\u010dn\u00fdm prvkom, ktor\u00fd definuje n\u00e1ladu priestoru. Posledn\u00fdm v\u00fdrazn\u00fdm detailom je podlaha a sanit\u00e1rne zariadenia, ktor\u00e9 sme vedome materi\u00e1lovo odl\u00ed\u0161ili. Pou\u017eit\u00e1 termoizola\u010dn\u00e1 f\u00f3lia, be\u017ene vyu\u017e\u00edvan\u00e1 vo vzduchotechnike, v\u010faka svojej reflexnej schopnosti prid\u00e1va interi\u00e9ru \u010fal\u0161iu vrstvu \u2013 odrazy a hru svetla, ktor\u00e9 dotv\u00e1raj\u00fa koncept HUE. Tento materi\u00e1l sa uplatnil aj v interi\u00e9ri toaliet, \u010d\u00edm sa e\u0161te viac preh\u013abila vizu\u00e1lna jednota priestoru. Minimalistick\u00e1 estetika v kombin\u00e1cii s nekonven\u010dn\u00fdmi materi\u00e1lmi a dynamick\u00fdm svetlom vytv\u00e1ra autentick\u00fd a neust\u00e1le sa meniaci priestor, ktor\u00fd dokonale vystihuje energiu svojej komunity.<\/p>\n\n\n\n

Alan spolupracoval aj na n\u00e1vrhoch showroomov, medzi ktor\u00fdmi vynik\u00e1 IOKO<\/a>* <\/strong>\u2013 priestor pre nez\u00e1visl\u00fdch optick\u00fdch odborn\u00edkov. \u201eV tomto projekte som chcel pracova\u0165 s hlinen\u00fdmi omietkami a oce\u013eov\u00fdmi prvkami, aby priestor p\u00f4sobil prirodzene a organicky,\u201c<\/em> opisuje svoje rozhodnutia. Nejedn\u00e1 sa len o klasick\u00fa prev\u00e1dzku optiky, ale o vytvorenie priestoru pre nez\u00e1visl\u00fd dizajn. Architekt\u00fara interi\u00e9ru sa odvol\u00e1va na materi\u00e1ly z ktor\u00fdch s\u00fa produkty vyroben\u00e9. Jedn\u00e1 sa o r\u00e1my z pr\u00edrodn\u00fdch materi\u00e1lov, ktor\u00e9 vznikaj\u00fa ru\u010dnou pr\u00e1cou. Z\u00e1klad materiality interi\u00e9ru tvoria hlina, drevo a oce\u013e. Showroom IOKO bol nominovan\u00fd v kateg\u00f3rii Interi\u00e9r na CE ZA AR 2023<\/a>.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"
IOKO | foto WELINNA<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
IOKO | foto WELINNA<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

*Projekt IOKO<\/a> redefinuje tradi\u010dn\u00fd showroom optiky a men\u00ed ho na priestor, ktor\u00fd oslavuje umenie a remeseln\u00fa prec\u00edznos\u0165 ru\u010dne vyr\u00e1ban\u00fdch okuliarov. In\u0161pir\u00e1ciou sa stali pr\u00edrodn\u00e9 materi\u00e1ly, ako je acet\u00e1t celul\u00f3zy, pou\u017e\u00edvan\u00fd pri v\u00fdrobe okuliarov\u00fdch r\u00e1mov, pri\u010dom t\u00e1to filozofia sa premietla aj do celkov\u00e9ho konceptu interi\u00e9ru. V\u00fdsledkom je hmatate\u013en\u00fd, organick\u00fd priestor, v ktorom sa hlina, drevo a oce\u013e sp\u00e1jaj\u00fa do harmonick\u00e9ho celku. Hlinen\u00e9 steny, vytvoren\u00e9 v podobe plynul\u00fdch organick\u00fdch omietok, definuj\u00fa showroom a dod\u00e1vaj\u00fa mu jemn\u00fa prirodzen\u00fa estetiku. Tento materi\u00e1l z\u00e1rove\u0148 vytv\u00e1ra nen\u00e1siln\u00e9 prechody medzi hlavnou v\u00fdstavnou \u010das\u0165ou a z\u00e1zem\u00edm \u2013 kancel\u00e1riou a vy\u0161etrov\u0148ou optika. Jednotliv\u00e9 z\u00f3ny s\u00fa od seba vizu\u00e1lne oddelen\u00e9 oce\u013eov\u00fdmi obl\u00fakmi, ktor\u00e9 funguj\u00fa ako port\u00e1ly, podporuj\u00face plynulos\u0165 a prepojenos\u0165 priestoru. Centr\u00e1lnym prvkom showroomu je p\u00e4\u0165 soch\u00e1rsky spracovan\u00fdch objektov, ktor\u00e9 interpretuj\u00fa tvar a podstatu okuliarov. Medzi najv\u00fdraznej\u0161ie patr\u00ed hlinen\u00fd v\u00fdstavn\u00fd st\u00f4l, vytvoren\u00fd v spolupr\u00e1ci s keramik\u00e1rkou Zheni. Jeho ru\u010dne nan\u00e1\u0161an\u00e1 vrstva hliny vytv\u00e1ra \u017eiv\u00fa, nepravideln\u00fa \u0161trukt\u00faru, ktor\u00e1 odr\u00e1\u017ea remeseln\u00fd charakter cel\u00e9ho priestoru. Druh\u00fdm dominantn\u00fdm prvkom je dichroick\u00e1 vlna, prech\u00e1dzaj\u00faca stenou showroomu. Jej reflexn\u00fd povrch men\u00ed vn\u00edmanie svetla a farieb v priestore, \u010d\u00edm vytv\u00e1ra dynamick\u00fd vizu\u00e1lny akcent, kontrastuj\u00faci s jemnou, pieskovou paletou interi\u00e9ru. Celkovo je interi\u00e9r rie\u0161en\u00fd v svetl\u00fdch neutr\u00e1lnych odtie\u0148och, ktor\u00e9 sl\u00fa\u017eia ako nen\u00e1padn\u00e9 pozadie pre vystaven\u00e9 okuliare. Pou\u017eitie pr\u00edrodn\u00fdch materi\u00e1lov a soch\u00e1rskych foriem vytv\u00e1ra pokojn\u00e9, no inovat\u00edvne prostredie, v ktorom sa funk\u010dnos\u0165 stret\u00e1va s umeleck\u00fdm vyjadren\u00edm. IOKO tak nie je len showroomom, ale z\u00e1\u017eitkov\u00fdm priestorom, v ktorom sa stret\u00e1va dizajn, pr\u00edroda a remeseln\u00e1 trad\u00edcia. Ka\u017ed\u00fd detail podporuje my\u0161lienku, \u017ee okuliare nie s\u00fa len funk\u010dn\u00fdm doplnkom, ale aj prec\u00edznym dizajnov\u00fdm artefaktom.<\/p>\n\n\n\n

\u00daspech interi\u00e9ru kaviarne Gr\u00e3o katapultoval Alana do gastro sveta. D\u00f4kazom je OLIS<\/a><\/strong>* \u2013 pek\u00e1re\u0148 v Bratislave, ktor\u00e1 sp\u00e1ja funk\u010dn\u00fd dizajn s komunitn\u00fdm aspektom stravovania. Priestor je rozdelen\u00fd na maloobchodn\u00fa z\u00f3nu s 4-metrov\u00fdm stolom a centr\u00e1lnu jed\u00e1lensk\u00fa \u010das\u0165 so spolo\u010dn\u00fdm 6-metrov\u00fdm stolom pre 20 host\u00ed. Tento koncept podporuje soci\u00e1lnu interakciu a budovanie komunity, pri\u010dom reflektuje trad\u00edciu spolo\u010dn\u00e9ho stolovania. Dizajn pek\u00e1rne vytv\u00e1ra pr\u00edjemn\u00e9 prostredie, kde sa stret\u00e1vaj\u00fa hist\u00f3ria, modern\u00fd pr\u00edstup a autentick\u00fd z\u00e1\u017eitok z jedla.<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"
OLIS | foto Tom\u00e1\u0161 Thurzo<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
OLIS | foto Tom\u00e1\u0161 Thurzo<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

*OLIS<\/a> nie je len pek\u00e1re\u0148, ale priestor, ktor\u00fd redefinuje z\u00e1\u017eitok z jedla a ukazuje, ako m\u00f4\u017ee architekt\u00fara formova\u0165 soci\u00e1lne interakcie. Cie\u013eom n\u00e1vrhu bolo vytvori\u0165 prostredie, ktor\u00e9 je nielen funk\u010dn\u00e9, ale aj zmyslupln\u00e9 pre komunitu \u2013 miesto, kde sa stret\u00e1va trad\u00edcia s modern\u00fdm sp\u00f4sobom spolo\u010dn\u00e9ho stolovania. Dizajn transformuje dlh\u00fd, line\u00e1rny priestor na premyslen\u00fa kombin\u00e1ciu maloobchodnej z\u00f3ny a spolo\u010dn\u00e9ho stravovania. Pri vstupe dominuje 4-metrov\u00fd st\u00f4l, kde si z\u00e1kazn\u00edci m\u00f4\u017eu vychutna\u0165 \u010derstvo upe\u010den\u00e9 pe\u010divo. Tento prvok odkazuje na historick\u00fa trad\u00edciu spolo\u010dn\u00fdch jed\u00e1lensk\u00fdch stolov, ktor\u00e9 boli charakteristick\u00e9 pre bratislavsk\u00fa spolo\u010densk\u00fa kult\u00faru pred novembrom 1989. Hlb\u0161ie v interi\u00e9ri sa nach\u00e1dza 6-metrov\u00fd spolo\u010dn\u00fd st\u00f4l, ktor\u00fd sa st\u00e1va srdcom pek\u00e1rne. Pojme a\u017e 20 host\u00ed a jeho hlavnou funkciou je podpora spont\u00e1nnych stretnut\u00ed a interakci\u00ed. Tento koncept stiera hranice medzi cudzincami a priate\u013emi, pri\u010dom n\u00e1v\u0161tevn\u00edci prirodzene prijali otvoren\u00fd sp\u00f4sob zdie\u013ean\u00e9ho stolovania. Rozmery a materi\u00e1lov\u00e9 prevedenie stolov odr\u00e1\u017eaj\u00fa ich dvojit\u00fa \u00falohu \u2013 sp\u00e1jaj\u00fa estetiku s hlbok\u00fdm soci\u00e1lnym v\u00fdznamom. OLIS sa tak st\u00e1va \u017eiv\u00fdm priestorom, kde sa dizajn, trad\u00edcia a komunita prirodzene prel\u00ednaj\u00fa. Jeho \u00faspech dokazuje aj ob\u013e\u00fabenos\u0165 ako miesta na ra\u0148ajky, kde sa architekt\u00fara nest\u00e1va len kulisou, ale akt\u00edvnym prvkom formuj\u00facim atmosf\u00e9ru a z\u00e1\u017eitok z jedla.<\/p>\n\n\n\n

V projekte KOUN<\/a><\/strong>* sa Alan Prekop venoval redizajnu popul\u00e1rnej zmrzlin\u00e1rne v centre Bratislavy, ktor\u00e1 kombinuje architektonick\u00e9 dedi\u010dstvo s modern\u00fdm dizajnom a hravou estetikou. Interi\u00e9r vytv\u00e1ra \u201emraziv\u00fa\u201c atmosf\u00e9ru pomocou striekanej izol\u00e1cie a hrav\u00fdch prvkov, ako s\u00fa usmievav\u00e9 lampy od Tero Abaffy<\/a>.<\/strong> Farebn\u00e1 paleta odkazuje na chaotick\u00e9, no nostalgick\u00e9 momenty topiacej sa zmrzliny, \u010d\u00edm priestor z\u00edskava dynamick\u00fd a z\u00e1bavn\u00fd charakter. KOUN tak sp\u00e1ja trad\u00edciu s kreat\u00edvnym pr\u00edstupom, \u010d\u00edm pon\u00faka jedine\u010dn\u00fd z\u00e1\u017eitok pre n\u00e1v\u0161tevn\u00edkov.<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"
KOUN | zdroj Alan Prekop Studio<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
KOUN | zdroj Alan Prekop Studio<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

*KOUN<\/a> je zmrzlin\u00e1re\u0148 v historickom centre Bratislavy, ktorej dizajn vytv\u00e1ra unik\u00e1tnu \u201emraziv\u00fa\u201c atmosf\u00e9ru. Koncept, navrhnut\u00fd v roku 2023, pracuje s paradoxom \u2013 interi\u00e9r p\u00f4sob\u00ed chladne, no z\u00e1rove\u0148 hravo a pr\u00edvetivo. Tento efekt je dosiahnut\u00fd pou\u017eit\u00edm striekanej izol\u00e1cie, ktor\u00e1 okrem funk\u010dnej \u00falohy zohr\u00e1va k\u013e\u00fa\u010dov\u00fa vizu\u00e1lnu \u00falohu, \u010d\u00edm dotv\u00e1ra pr\u00edbeh priestoru. Dizajn re\u0161pektuje klenut\u00fd strop historickej budovy, pri\u010dom sp\u00e1ja architektonick\u00e9 dedi\u010dstvo s modern\u00fdm z\u00e1sahom. Tento kontrast je zjemnen\u00fd hrav\u00fdmi, detsk\u00fdmi prvkami, ak\u00fdmi s\u00fa ikonick\u00e9 usmievav\u00e9 lampy od umelkyne Tero Abaffy, ktor\u00e9 priestoru dod\u00e1vaj\u00fa humor a \u013eahkos\u0165. Farebn\u00e1 paleta reflektuje chaotick\u00fa kr\u00e1su topiacej sa zmrzliny \u2013 kvapkaj\u00face ruky, rozte\u010den\u00e9 korn\u00faty a farebn\u00e9 \u0161kvrny sa premietaj\u00fa do interi\u00e9ru ako vizu\u00e1lne hrav\u00fd prvok. Tento \u00famyseln\u00fd odkaz na nedokonalos\u0165 vytv\u00e1ra dynamick\u00fd kontrast s \u010dist\u00fdmi l\u00edniami minimalistick\u00e9ho dizajnu. V\u00fdsledkom je premyslen\u00e1 kombin\u00e1cia hist\u00f3rie, s\u00fa\u010dasn\u00fdch materi\u00e1lov a umeleck\u00fdch detailov, ktor\u00e1 pon\u00faka priestor, kde sa architekt\u00fara a em\u00f3cia sp\u00e1jaj\u00fa do jedn\u00e9ho celku. KOUN tak nie je len zmrzlin\u00e1re\u0148, ale vizu\u00e1lny a senzorick\u00fd z\u00e1\u017eitok, ktor\u00fd n\u00e1v\u0161tevn\u00edkov vtiahne do svojho pr\u00edbehu \u2013 \u013eahkov\u00e1\u017eneho, z\u00e1bavn\u00e9ho, no premyslen\u00e9ho a\u017e do posledn\u00e9ho detailu.<\/p>\n\n\n\n

Okrem n\u00e1vrhov interi\u00e9rov, Alan vynik\u00e1 aj v architektonicko-umeleck\u00fdch in\u0161tal\u00e1ci\u00e1ch a interi\u00e9rov\u00fdch dizajnov. Tie s\u00fa silnou s\u00fa\u010das\u0165ou jeho projektov ale aj ako samostatn\u00e9 solit\u00e9ry. Projekt HEART<\/a><\/strong> je festivalov\u00e1 in\u0161tal\u00e1cia, ktor\u00e1 symbolizuje solidaritu, empatiu a zdie\u013ean\u00fd priestor. Srdce ako pulzuj\u00face svetlo v podobe maj\u00e1ka pripom\u00edna jednotu a spolo\u010dn\u00fa \u013eudskos\u0165, bez oh\u013eadu na rozdiely. Po\u010das festivalu neust\u00e1le bije, \u010d\u00edm vyjadruje l\u00e1sku a kolekt\u00edvne posolstvo, a po jeho skon\u010den\u00ed ut\u00edchne, aby sa na \u010fal\u0161om ro\u010dn\u00edku op\u00e4\u0165 o\u017eivilo. T\u00e1to in\u0161tal\u00e1cia tak vytv\u00e1ra siln\u00fd vizu\u00e1lny aj emocion\u00e1lny odkaz, ktor\u00fd presahuje hranice \u010dasu.<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"
HEART | zdroj Alan Prekop Studio<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

*HEART je festivalov\u00e1 in\u0161tal\u00e1cia navrhnut\u00e1 pre mesto Tren\u010d\u00edn v roku 2024. V \u010dase neistoty a temnoty sa st\u00e1va maj\u00e1kom n\u00e1deje, ktor\u00fd ukazuje spr\u00e1vnu cestu a prin\u00e1\u0161a svetlo do pr\u00e1zdnoty. Symbolizuje solidaritu, empatiu a spolo\u010dn\u00fd priestor, kde sa stret\u00e1vaj\u00fa \u013eudia, ktor\u00ed si navz\u00e1jom prejavuj\u00fa porozumenie a podporu. V tomto kontexte srdce predstavuje viac ne\u017e len symbol l\u00e1sky \u2013 vyjadruje aj porozumenie, s\u00facit, n\u00e1klonnos\u0165, ochotu a energiu, ktor\u00e1 n\u00e1s v\u0161etk\u00fdch prep\u00e1ja. Pre\u010do pr\u00e1ve srdce? Tento univerz\u00e1lny znak sl\u00fa\u017ei ako pripomienka solidarity a z\u00e1rove\u0148 ako vyjadrenie postoja proti rasizmu. Nez\u00e1le\u017e\u00ed na farbe pleti, n\u00e1bo\u017eenstve, sexu\u00e1lnej orient\u00e1cii \u010di kult\u00farnom z\u00e1zem\u00ed \u2013 ka\u017ed\u00fd z n\u00e1s nos\u00ed v hrudi rovnak\u00e9 srdce. Tento siln\u00fd vizu\u00e1lny mot\u00edv poukazuje na spolo\u010dn\u00fa \u013eudskos\u0165, ktor\u00e1 n\u00e1s sp\u00e1ja v jednej kolekt\u00edvnej sk\u00fasenosti. In\u0161tal\u00e1cia steles\u0148uje pulzuj\u00face srdce komunity, ktor\u00e1 zah\u0155\u0148a 30 000 \u013eud\u00ed. Spojen\u00edm my\u0161lienky maj\u00e1ka a l\u00e1sky vznik\u00e1 zavesen\u00e1 sveteln\u00e1 in\u0161tal\u00e1cia, ktorej tlkot po\u010das festivalu vyjadruje spolo\u010dn\u00fa energiu, jednotu a empatiu. Po\u010das cel\u00e9ho podujatia srdce neust\u00e1le pulzuje, symbolizuj\u00fac silu kolekt\u00edvneho prepojenia. Ke\u010f festival dospeje ku koncu a posledn\u00fd v\u00fdchod slnka ozna\u010d\u00ed jeho z\u00e1ver, tlkot srdca ut\u00edchne \u2013 aby sa o rok nesk\u00f4r na festivale GRAPE op\u00e4\u0165 obnovil. HEART je trval\u00fdm symbolom jednoty, s\u00facitu a spolupatri\u010dnosti. Jeho svetlo presahuje \u010das aj priestor a pripom\u00edna n\u00e1m, \u017ee skuto\u010dn\u00e9 prepojenie medzi \u013eu\u010fmi je silnej\u0161ie ne\u017e ak\u00e9ko\u013evek rozdiely.<\/p>\n\n\n\n

V r\u00e1mci in\u0161tal\u00e1cie pre magaz\u00edn TOP FASHION<\/a><\/strong> Alan pracoval s konceptom nekone\u010dn\u00e9ho priestoru. Minimalistick\u00e1 oce\u013eov\u00e1 kon\u0161trukcia ukr\u00fdva interi\u00e9r so 240 zrkadlami, ktor\u00e9 vytv\u00e1raj\u00fa optick\u00fa il\u00faziu a pon\u00fakaj\u00fa n\u00e1v\u0161tevn\u00edkom jedine\u010dn\u00fd z\u00e1\u017eitok. Reflexn\u00e9 povrchy podporuj\u00fa hru svetla a tie\u0148ov, \u010d\u00edm umo\u017e\u0148uj\u00fa ka\u017ed\u00e9mu vytvori\u0165 vlastn\u00fa interpret\u00e1ciu priestoru. In\u0161tal\u00e1cia symbolizuje proces \u010d\u00edtania ako cestu do sveta fant\u00e1zie, kde je ka\u017ed\u00fd vnem subjekt\u00edvny a neopakovate\u013en\u00fd.<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"
TOP FASHION | zdroj Alan Prekop Studio<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

*\u00dastredn\u00fdm prvkom architektonickej in\u0161tal\u00e1cie TOP FASHION je minimalistick\u00e1 kon\u0161trukcia z nehrdzavej\u00facej ocele v tvare valca, na ktorej s\u00fa umiestnen\u00e9 aktu\u00e1lne ob\u00e1lky magaz\u00ednu Top Fashion<\/a>. Tento vizu\u00e1lne p\u00fatav\u00fd exteri\u00e9r pri\u0165ahuje pozornos\u0165 a z\u00e1rove\u0148 vzbudzuje zvedavos\u0165, l\u00e1kaj\u00fac n\u00e1v\u0161tevn\u00edkov k objaveniu jeho skryt\u00e9ho vstupu. Po vstupe do in\u0161tal\u00e1cie sa n\u00e1v\u0161tevn\u00edci ocitn\u00fa v priestore obklopenom 240 zrkadlami, ktor\u00e9 vytv\u00e1raj\u00fa il\u00faziu nekone\u010dna. Tento efekt navodzuje pocit h\u013abky presahuj\u00facej fyzick\u00e9 hranice samotnej in\u0161tal\u00e1cie, \u010d\u00edm poskytuje intenz\u00edvny vizu\u00e1lny z\u00e1\u017eitok a z\u00e1rove\u0148 otv\u00e1ra ot\u00e1zku vn\u00edmania priestoru. Interi\u00e9r je z\u00e1merne navrhnut\u00fd ako reflex\u00edvna z\u00f3na, v ktorej si ka\u017ed\u00fd n\u00e1v\u0161tevn\u00edk m\u00f4\u017ee vytvori\u0165 vlastn\u00fd pr\u00edbeh. Zrkadlov\u00e9 povrchy dynamicky pracuj\u00fa so svetlom, tie\u0148om a perspekt\u00edvou, \u010d\u00edm neust\u00e1le transformuj\u00fa priestor a pon\u00fakaj\u00fa unik\u00e1tne vizu\u00e1lne momenty. Tak ako kniha alebo magaz\u00edn podnecuje \u010ditate\u013eovu predstavivos\u0165, t\u00e1to in\u0161tal\u00e1cia poz\u00fdva n\u00e1v\u0161tevn\u00edkov k vytvoreniu vlastnej priestorovej interpret\u00e1cie \u2013 tvarovanej ich vlastn\u00fdmi my\u0161lienkami, em\u00f3ciami a vnemami. TOP FASHION je metaforou \u010d\u00edtania \u2013 cestou do sveta fant\u00e1zie bez hran\u00edc. Pripom\u00edna, \u017ee ka\u017ed\u00fd z\u00e1\u017eitok je hlboko osobn\u00fd, neopakovate\u013en\u00fd a jedine\u010dn\u00fd, rovnako ako odraz \u010dloveka v zrkadl\u00e1ch, ktor\u00e9 ju tvoria.<\/p>\n\n\n\n

9-metrov\u00fd jed\u00e1lensk\u00fd st\u00f4l MENSA PHYSARIA<\/a><\/strong> je navrhnut\u00fd v spolupr\u00e1ci s Barbarou Hagarovou<\/a>, in\u0161pirovan\u00fd rastlinou Physaria<\/a> a jej okr\u00fahlymi semenn\u00fdmi strukmi. Jeho organick\u00fd tvar a zemit\u00e9 t\u00f3ny reflektuj\u00fa pr\u00edrodu a z\u00e1rove\u0148 sl\u00fa\u017eia ako multifunk\u010dn\u00fd centr\u00e1lny prvok galerijn\u00e9ho priestoru. St\u00f4l podporuje spolo\u010dn\u00e9 stolovanie a interakciu, \u010d\u00edm symbolizuje prepojenie dizajnu, pr\u00edrody a spolo\u010densk\u00e9ho z\u00e1\u017eitku. <\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"
MENSA PHYSARIA | foto Matej Kov\u00e1\u010d<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

*MENSA PHYSARIA je jed\u00e1lensk\u00fd st\u00f4l navrhnut\u00fd v spolupr\u00e1ci s dizajn\u00e9rkou Barbarou Hagarovou, in\u0161pirovan\u00fd rastlinou Physaria, ktor\u00e1 je zn\u00e1ma svojimi charakteristick\u00fdmi okr\u00fahlymi semenn\u00fdmi strukmi. Tento 9-metrov\u00fd st\u00f4l vn\u00e1\u0161a do galerijn\u00e9ho priestoru organick\u00fa formu a funk\u010dnos\u0165, podobne ako samotn\u00e1 rastlina, ktor\u00e1 dok\u00e1\u017ee prosperova\u0165 aj v n\u00e1ro\u010dn\u00fdch podmienkach. St\u00f4l je centr\u00e1lnym prvkom priestoru, navrhnut\u00fdm tak, aby sa prisp\u00f4sobil r\u00f4znym potreb\u00e1m \u2013 od form\u00e1lnych ve\u010der\u00ed a\u017e po neform\u00e1lne stretnutia. Jeho soch\u00e1rska elegancia a pevn\u00e1, no dynamick\u00e1 \u0161trukt\u00fara mu umo\u017e\u0148uj\u00fa plynule zapadn\u00fa\u0165 do modern\u00e9ho galerijn\u00e9ho prostredia. Vyroben\u00fd z materi\u00e1lov v zemit\u00fdch t\u00f3noch, odr\u00e1\u017ea farebnos\u0165 a text\u00faru samotnej Physarie a poz\u00fdva k hmatov\u00e9mu z\u00e1\u017eitku, ktor\u00fd podnecuje interakciu s priestorom. Pred\u013a\u017een\u00fd tvar stola podporuje spolo\u010dn\u00e9 stolovanie, \u010d\u00edm vytv\u00e1ra priestor pre spont\u00e1nne stretnutia, v\u00fdmenu my\u0161lienok a posil\u0148ovanie vz\u0165ahov. Rovnako ako prepojen\u00e9 ekosyst\u00e9my, v ktor\u00fdch Physaria rastie, aj tento st\u00f4l sl\u00fa\u017ei ako miesto spojenia a interakcie. Funk\u010dn\u00fd aj symbolick\u00fd, MENSA PHYSARIA pripom\u00edna, \u017ee dizajn in\u0161pirovan\u00fd pr\u00edrodou dok\u00e1\u017ee zbli\u017eova\u0165 \u013eud\u00ed prostredn\u00edctvom spolo\u010dn\u00fdch z\u00e1\u017eitkov, pri\u010dom sp\u00e1ja umenie, prostredie a vz\u00e1jomn\u00fa \u013eudsk\u00fa sk\u00fasenos\u0165.<\/p>\n\n\n\n

Tieto projekty odr\u00e1\u017eaj\u00fa Alanovu schopnos\u0165 prisp\u00f4sobi\u0165 sa r\u00f4znym typom mierkam, priestorov a po\u017eiadavk\u00e1m klientov, pri\u010dom v\u017edy zachov\u00e1va svoj jedine\u010dn\u00fd \u0161t\u00fdl a d\u00f4raz na detail. Pre Alana Prekopa je spolupr\u00e1ca jedn\u00fdm zo z\u00e1kladn\u00fdch pilierov jeho tvorby. Vn\u00edma ju ako proces, ktor\u00fd obohacuje nielen v\u00fdsledn\u00fd projekt, ale aj samotn\u00fd kreat\u00edvny pr\u00edstup. Jeho projekty \u010dasto vznikaj\u00fa v \u00fazkej spolupr\u00e1ci s remeseln\u00edkmi, v\u00fdtvarn\u00edkmi a dizajn\u00e9rmi (ako napr\u00edklad Evgeniia Kazarezova<\/a>, Tero Abaffy<\/a>, Sebasti\u00e1n Kom\u00e1\u010dek<\/a>, kolekt\u00edv CTRL_space<\/a> alebo Barbara Hagarov\u00e1<\/a>).<\/p>\n\n\n\n

Hudba bola pre Alana d\u00f4le\u017eitou s\u00fa\u010das\u0165ou \u017eivota d\u00e1vno predt\u00fdm, ne\u017e sa za\u010dal venova\u0165 architekt\u00fare. U\u017e v detstve nahr\u00e1val so s\u00farodencami kazety a hral sa na r\u00e1dio. \u201eNahr\u00e1vali sme si nahr\u00e1vky, hrali sa na r\u00e1dio a dokonca sme si vytv\u00e1rali vlastn\u00e9 videoklipy. Hudba bola st\u00e1le okolo n\u00e1s,\u201c<\/em> spom\u00edna. Hoci p\u00f4vodne chcel hra\u0165 na bicie, sestra ho odhovorila, \u017ee buben\u00edkov je pr\u00edli\u0161 ve\u013ea. Nakoniec si vybral basgitaru a stal sa s\u00fa\u010das\u0165ou viacer\u00fdch hudobn\u00fdch projektov. Spolu s Jurajom Pet\u00e1kom zalo\u017eil kapelu Purist<\/a><\/strong> a nesk\u00f4r sa stal \u010dlenom Bad Karma Boy<\/a><\/strong>, kde hr\u00e1 dodnes. Hudbu vn\u00edma ako formu psychohygieny a odpo\u010dinku od architektonickej pr\u00e1ce. \u201eKe\u010f kresl\u00edm, m\u00f4\u017eem ma\u0165 pusten\u00fa hudbu. Je to in\u00fd druh s\u00fastredenia, ktor\u00fd ma \u00faplne pohlt\u00ed,\u201c<\/em> hovor\u00ed. Zauj\u00edmav\u00e9 je, \u017ee hudba a architekt\u00fara maj\u00fa pod\u013ea neho ve\u013ea spolo\u010dn\u00e9ho. \u201eHudba a architekt\u00fara s\u00fa si podobn\u00e9 v tom, \u017ee obe s\u00fa o kompoz\u00edcii, rytme a dynamike. V oboch pr\u00edpadoch mus\u00ed\u0161 n\u00e1js\u0165 spr\u00e1vnu rovnov\u00e1hu medzi jednotliv\u00fdmi prvkami, aby to fungovalo<\/em>,\u201c vysvet\u013euje.<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"
Bad Karma Boy<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Purist<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

Alan Prekop neust\u00e1le pracuje na nov\u00fdch projektoch a pos\u00fava hranice svojej tvorby. Moment\u00e1lne sa venuje n\u00e1vrhu bytov\u00e9ho domu, kde spolupracuje s b\u00fdval\u00fdmi kolegami z GutGut. \u201eJe to pre m\u0148a tak\u00fd homecoming moment. Po rokoch sa vraciam k t\u00edmu, kde som za\u010d\u00ednal, ale tentoraz u\u017e ako samostatn\u00fd architekt,\u201c<\/em> hovor\u00ed. Okrem architekt\u00fary sa chce \u010falej venova\u0165 aj hudbe a sk\u00fa\u0161a\u0165 nov\u00e9 formy tvorby. \u201eHudba mi st\u00e1le prin\u00e1\u0161a rados\u0165 a je pre m\u0148a d\u00f4le\u017eit\u00e1. Chcem si n\u00e1js\u0165 viac \u010dasu na hranie a mo\u017eno aj na tvorbu nov\u00fdch skladieb,\u201c<\/em> prezr\u00e1dza. Taktie\u017e ho l\u00e1kaj\u00fa medzin\u00e1rodn\u00e9 projekty a spolupr\u00e1ce. Aj ke\u010f doteraz p\u00f4sobil preva\u017ene na Slovensku, u\u017e teraz dost\u00e1va ponuky zo zahrani\u010dia. \u201eNeviem, kam ma to v\u0161etko zavedie, ale nech\u00e1vam si priestor na experimenty a nov\u00e9 v\u00fdzvy,\u201c<\/em> uzatv\u00e1ra Alan.<\/p>\n\n\n\n

Alan Prekop<\/strong> je architekt a dizajn\u00e9r, ktor\u00fd sa neboj\u00ed experimentova\u0165 a prekra\u010dova\u0165 hranice tradi\u010dnej architekt\u00fary. Jeho tvorba sp\u00e1ja surovos\u0165 materi\u00e1lov, hrav\u00fd pr\u00edstup k priestoru a d\u00f4raz na funk\u010dnos\u0165. \u0160t\u00fadium na Fakulte architekt\u00fary a dizajnu STU v Bratislave nebolo pre\u0148ho jednoduch\u00e9, no postupne si na\u0161iel svoj vlastn\u00fd rukopis, ktor\u00fd sa profiloval po\u010das st\u00e1\u017e\u00ed v ateli\u00e9roch plusminus architects a u Martina Sko\u010deka. P\u00e4\u0165 rokov p\u00f4sobil v renomovanom \u0161t\u00fadiu GutGut, kde si osvojil konceptu\u00e1lne myslenie a prec\u00edznos\u0165 v navrhovan\u00ed. V roku 2020 zalo\u017eil vlastn\u00e9 Alan Prekop Studio a u\u017e jeho prv\u00fd autorsk\u00fd projekt Byt IO z\u00edskal ocenenie INSAID AWARDS. Nasledovali \u010fal\u0161ie v\u00fdrazn\u00e9 realiz\u00e1cie, ako interi\u00e9r KOTVA, kaviare\u0148 Gr\u00e3o \u010di showroom IOKO, ktor\u00e9 boli nominovan\u00e9 na cenu CE ZA AR. Jeho projekty sa vyzna\u010duj\u00fa inovat\u00edvnym pr\u00edstupom k materi\u00e1lom, recykl\u00e1ciou a citom pre detail. Architekt\u00fara pre\u0148ho nie je len vizu\u00e1lnou estetikou, ale dial\u00f3gom medzi priestorom, em\u00f3ciou a funk\u010dnos\u0165ou. Okrem architekt\u00fary je akt\u00edvny aj v hudbe \u2013 hr\u00e1 na basgitaru v kapel\u00e1ch Purist a Bad Karma Boy, \u010do vn\u00edma ako psychohygienu a paralelu k architektonickej tvorbe. V s\u00fa\u010dasnosti sa venuje n\u00e1vrhu bytov\u00e9ho domu v spolupr\u00e1ci s b\u00fdval\u00fdmi kolegami z GutGut a st\u00e1le h\u013ead\u00e1 nov\u00e9 sp\u00f4soby, ako pos\u00fava\u0165 hranice dizajnu a priestoru.<\/p>\n\n\n\n

\n
WEB<\/a><\/div>\n\n\n\n
INSTAGRAM<\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n